coreografia/choreography: Herman Diephuis
con/with: Julien Gallée-Ferré & Claire Haenni
luci/lighting design: Patrice Besombes
scene/set: Annie Tolleter
collaborazione artistica/artistic collaborators: Simone Verde & Véronique Defranoux
musica/music: J.S. Bach
montaggio sonoro/sound editing: Frédéric Minière
direzione palcoscenico e luci/stage and light management: Sam Mary
direzione suono/sound management: Alexis Meier
amministrazione e distribuzione/administration-booking : Bureau Cassiopée
coproduzione/co-production: Rencontres chorégraphiques internationals de Seine-Saint-Denis, La Petite Fabrique, Centre chorégraphique national de Montpellier Languedoc-Roussillon, La Ferme du Buisson - Scène nationale de Marne-la-Vallée
con il sostegno di/with the support of: la DRAC Ile de France
grazie a/thanks to: Théâtre de Saint-Quentin-en-Yvelines, Pascale Houbin/Compagnie Nom de Non, Abbi Patrix/Compagnie du Cercle
Con D’après J.-C. Herman Diephuis va alla riscoperta della bellezza, in uno spettacolo di struggente poesia e ironia, tra i più originali e applauditi nei cartelloni internazionali. Con una serie di tableaux vivants, questo straordinario lavoro dell’artista francese fa rivivere le pregnanti immagini dei più grandi maestri dell’arte rinascimentale italiana, fiamminga e tedesca. Da Leonardo a Caravaggio, da Botticelli a Raffaello, da Dürer a Memling, una galleria di pose statuarie fa risaltare i suggestivi contorni e gli espressivi gesti delle icone dell’arte sacra. Le immobili figure della storia della pittura vengono magicamente infuse di vita in danze e gesti frammentati su arie e sinfonie di Bach.
With D’après J.-C., Herman Diephuis rediscovers beauty in a performance of immense lyricism and subtle irony, amongst the most original and well-received in international programmes. Through a series of tableaux vivants, this extraordinary performance by the French artist brings back to life the poignant images of the greatest masters of Italian, Flemish and German Renaissance art. From Da Vinci to Caravaggio, from Botticelli to Raphael, from Dürer to Memling, a galley of statuesque poses enhances the evocative lines and expressive gestures of religious iconography. The motionless figures of the history of painting are magically infused with life in fragmented dances and gestures to arias and symphonies by Bach.