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ÉDOUARD LEVÉ (Francia)
“Pornographie”
15 maggio 2004 MiArt
dalle ore 15,30 alle ore 19,30
un progetto di Superuovo e Boiler in collaborazione con MiArt (courtesy Galerie Loevenbruck Paris)
per la prima volta in Italia
Segnalato dalla rivista Les Inrockuptibles come uno dei “quaranta talenti emergenti su cui puntare per l’avvenire” accanto a nomi come Sofia Coppola e Forced Entertainment, Édouard Levé, fotografo e performer francese, pone l’attenzione sulla realtà e la sua messa in scena; sul visibile e l’immaginabile; sui cliché del quotidiano.
“Pornographie” è una creazione fotografica e una videoperformance (realizzata al Palais de Tokyo) in cui i modelli e le modelle (danzatori/danzatrici) ricreano scene abitualmente viste nelle riviste porno. Uomini e donne, vestiti in abiti borghesi e privi di qualsiasi espressione o emozione, vengono ripresi in atti e posizioni sessuali. Ma gli abituali oggetti del desiderio sono nascosti. L’oscenità delle scene appare e scompare subito.
“Pornographie” è una investigazione sulle poetiche e le politiche del desiderio e della nostra personale oscenità.

Dans Pornographie, les modèles miment des scènes inspirées de revues pornographiques. Mais ils sont habillés, et leurs visages, lorsqu’on les voit, sont impassibles. L'objet du désir étant caché, l'obscénité de la scène se dissout, et laisse la place à une chorégraphie aussi explicite que décalée. Les effets de ce masquage sont multiples. Absurdité: des personnages s’efforcent d’exécuter un acte érotique impossible. Inquiétude: l’impassibilité des modèles transforme le plaisir en une froide mécanique. Excitation: l’objet caché peut se révéler plus fantasmatique que l’objet vu. Esthétique: la pornographie, devenue une équation de gestes, révèle son potentiel chorégraphique.

 
VIDEODANSE 20 maggio le Centre Culturel Français de Milan
ore 20,00
Dispositif 3.1 di Alain Buffard durata 54 min. | Francesca chez les iOtas di Francesca Lattuada durata 52 min. | The Family Tree di Claudia Triozzi durata 20 min.
Alcuni dei più significativi film/documentari di videodanza di coreografi francesi (Dispositif 3.1 di Alain Buffard) o italiani che lavorano da anni in Francia (Francesca chez les iOtas di Francesca Lattuada, The Family Tree di Claudia Triozzi) presenti nella ormai storica rassegna “Videodanse” curata dal Centre Pompidou.
Uno sguardo sulla performatività francese degli ultimi anni e sulle sue molteplici espressioni.

Dans Dispositif 3.1, Alain Buffard est en compagnie de trois femmes, trois personnalités de la danse contemporaine: Anne Laurent, Claudia Triozzi et Laurence Louppe réalisent une magistrale improvisation sur l’art contemporain.
The Family Tree porte sur les rapports entre voix et musique. En duo avec un guitariste, c’est une pièce delirante ourlée de jeux de mots, de vocalises et de visions. Une pièce drôte et surprenante.
Francesca chez les iOtas est un voyage fantastique dans le monde du nouveau cirque, un regard dans les coulisses qui révèle le rapport fascinant et particulier entre l'art et la vie de cette génération d'artistes.

 
L’ASSOCIATION FRAGILE
CHRISTIAN RIZZO
(Francia)
“100% Polyester objet dansant à definir n°32”
29 maggio Superstudio Più
ore 19,15/20,15/22,15
ideazione e suono Christian Rizzo | luci Caty Olive | diffusione Marie Roche | produzione Christine Millot | grazie a Mannux, Pascale Paoli, Catarina Campino, Emmanuelle Huyn, Joa Fiadeiro/lab e l’equipe de la Ménagerie de Verre
durata 15 min. per la prima volta in Italia
Abiti sospesi, mossi da ventilatori, disegnano uno spazio immaginario creando una atmosfera ipnotica e suggestiva.
Una danza senza corpi, una “idea danzante” poetica e fantastica in cui anche lo spettatore dimentica la propria fisicità abbandonandosi alla leggerezza del movimento. Un “piccolo gioiello” coreografico di uno degli artisti più poliedrici della nuova scena francese.
Nel giugno 2003 ha ricevuto il gran premio della critica 2002/2003 – Palmarès danza / rivelazione coreografica – del sindacato professionale della Critique Dramatique et Musicale.

Christian Rizzo est un «touche à tout» aux multiples ressources, un artiste polyvalent, non exclusif, qui se refuse à toute spécialisation: rockeur un temps, couturier, amateur d'art contemporain, danseur, comédien, compositeur, chorégraphe. Entre ombres et lumière -subtilement agencées par Cathy Olive- élégance, délicatesse, un dispositif à l'effet hypnotique, où Christian Rizzo propose simplement un temps et une enveloppe, amenant le spectateur -et c'est d'autant plus fort dans un contexte de festival de danse contemporaine- à projeter du corps, du corps dansant et au-delà peut-être, ses disparus et ses fantômes d'enfance.

Carole Bodin

 
XAVIER LE ROY (Francia)
Self Unfinished
29 maggio Superstudio Più
ore 21,00
Di e con: Xavier Le Roy | in collaborazione con: Laurent Goldring | musica: Diana Ross | produzione: in situ productions e Le Kwatt | coproduzione: Substanz-Cottbus, TIF Staatsschauspiel Dresden, Fonds Darstellende Künste e.v. aus Mitteln des Bundesministeriums des Innern | con il sostegno di: TanzWerkstatt-Berlin, Podewil-Berlin and the Berlin Senatsverwaltung für Wissenschaft, Forschung und Kultur.
durata 50 min. progetto " la francia si muove"
Spettacolo culto di uno dei coreografi più originali e innovatori degli ultimi anni.
Un lavoro sulle geometrie del corpo, sulle sue trasformazioni e le sue possibilità, pieno di comicità e leggerezza.Una sedia, una scrivania, un nastro magnetico che non parte. Un danzatore in camicia imita fragorosamente lo spostamento di un robot.
Il corpo del danzatore si trasforma, in tempo reale, in una serie di aberrazioni morfologiche allucinogene, immagini di un organismo che ricostituisce la sua forma. Il corpo di Le Roy, ora robot, ora insetto, ora gallina, ora bruco produce un delirio di visioni straordinarie che suscita nel pubblico un senso di meraviglia e stupore.

l n’est pas tellement important de désigner cette pièce, si l’on continue de l’appeler danse ou si l’on préfère la nommer l’art performatif. Il s’agit d’une espèce d’élargissement de l’art vers une nouvelle dimension, qui n’est pas simplement corporelle. Xavier Le Roy n’est pas juste un chorégraphe imaginatif (il faut utiliser ce terme pour le moment, car il en manque un meilleur pour désigner les créateurs comme Le Roy), mais également un artiste de performance extraordinaire et spectaculaire. Son dos nu est des fois plus expressif que certains visages. Au cours de spectacle entier on a pu entendre une épingle tombant sur le sol.

Jochen Schmidt, Frankfurter Allgemeine Zeitung

 
DJ CHLOÉ ET FANY (Francia) 1 giugno Plastic
dalle 24,00
una collaborazione Superuovo, Festival Internazionale di Cinema Gaylesbico e Queer Culture di Milano e le Centre Culturel Français de Milan
Grande serata conclusiva con la musica di DJ Chloé e Fany.
Chloé, dj e produttrice, si è imposta per il suo suono eclettico che spazia dall’acid house all’electro. Figura culto delle notti parigine, attualmente suona nelle serate Panik all’Elysèe Montmartre, alle serate Guest Off e Underpressure al Pulp, considerati tra i migliori party di Parigi.
Fany Corral, programmatrice e direttrice artistica delle serate “Kill the dj” e No dancing please” al Pulp, nel 2004 ha prodotto con Ivan Smagghe l’album “(How to) kill the DJ”-etichetta Tigersushi- definito dalla critica francese l’album “électrochoc” dell’anno.

Dj, producteur, Chloé a une renommée en France comme à l'étranger. Elle impose un son éclectique allant de l'electro à l'acid House. De résidences (Follies, Bar du Trésor) en événements (House of Legend, ouverture de la Fabrique, Pulp, Festival I Piaghji Musicali en Corse…). Résidente des soirée Panik à l'Elysée Montmartre, et du Pulp (soirée Guest Off et Underpressure).
Réalisatrice et productrice à radio Nova pendant 7 ans, Fany devient rapidement une des actrices incontournables du club parisien Le Pulp. Programmatrice et directrice artistique des fameuses soirées No dancing please et Kill the dj du Pulp, Fany est ce qu'on appelle une "découvreuse de talents". Ses soirées aux slogans ravageurs "tout va bien se passer", "faudra pas venir pleurer après", ... propulsent vite le Pulp au rang des clubs à la programmation pointue et radicale.